会迎来扑灰年画的春天

“为什么这个行业有市场,却缺乏后来人?”山东省高密市姜庄镇东王家城子村民间艺人王俊波学习扑灰年画已经30多年了,从来没像现在这么焦虑过。身为潍坊市政协委员的他,在今年的地方两会上提出了拯救民间艺术的提案。在他看来,要保住这项非物质文化遗产还有相当长的路要走。
澳门新萄京官方网站,恋扑灰,手法虽土不揉沙
扑灰年画是我国民间年画中的一个古老画种,始见于明代成化年间,盛行于清。从现有的资料看,全国只有高密一地存在这种年画,主要产地在高密北乡姜庄、夏庄一带30多个村庄。
扑灰年画是在写意国画的基础上成长起来的。后经发展创新,在文人画和庙宇壁画的基础上形成一种扑灰起稿,继以手绘,半印半画的年画。所谓扑灰,即用柳枝烧灰,描线作底版,一次复印多张。继而在印出的稿上粉脸、手,敷彩,描金,勾线,最后在重点部位涂上明油即成。扑灰年画技法独特,以色代墨,线条豪放流畅,写意味浓,格调明快。扑灰年画多以仕女、胖娃、戏曲人物、神话故事、山水花卉为题材。
今年46岁的王俊波自幼师承父亲王增杰习画,深得祖上真传,系高密扑灰年画世家王氏画派“顺聚永”第六代正宗传人。现为“中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会”会员、“中国民间文艺家协会”会员。2007年,潍坊市政府授予他“潍坊市农村实用人才”称号。
上世纪70年代,青年时期的王俊波正赶上高密民间艺术“扑灰年画”的抢救和挖掘整理初期阶段,深受焦岩峰、鲁鸿恩和他父亲等优秀老前辈的直接指导和影响,才有了对扑灰年画的酷爱和追求。几十年的潜心研究与创作,他一直坚守传统创作路线并逐渐摸索出了自己独特的绘画技法。
“扑灰年画对绘画材料是有要求的。比如描线的柳枝需是风死两年的老柳树枝子,打开后木质好、不腐烂,柳条发育没有空心。这样的木炭厚度绵软,有厚重感,所以扑灰出来的年画数量就多,最多可以达到25张。”他拿起一根炭棒,在一张宣纸上比划了一下,“现在有不少人喜欢把工笔画引入到扑灰年画中,这样就不是民间艺术了。”他认为,扑灰年画一个很重要的特色就是在细处随意,因此,他并不赞成把国画的绘画技巧用在这上面。
偿父愿,给梁山好汉“照”合影
“俺父亲画了一辈子扑灰年画,临终的时候,他的想法就是把水浒一百单八将画下来。”为了实现父亲的夙愿,3年前,王俊波在劳作之余,开始构思创作一百单八将。
一开始他找了些书刊和一些小人书看,看了这些题材有很丰富的东西,便开始慢慢地采集。起初,王俊波打算为每个人物画一张画,但细一琢磨,这样画太单调,显示不出一百单八将的磅礴气势来,于是决定利用长卷的形式为梁山好汉们来个“合影”。
“一百单八将在当初创作中,难点一开始就怕这一百单八个人物组合不完美,其次人物定格在涂色上来说也是个关键事,主要得把咱这个扑灰年画的格调画出来,一百单八个人每个人的色彩都不一样。”
人物的造型、服饰、色彩设计好后,从今年正月十七开始,王俊波着手绘制,仅用了1个多月的时间,便将作品一气呵成。在他家里,记者看到这幅画卷长7米,宽65厘米,整幅作品结构紧凑,构图饱满,108位梁山好汉排布均匀,基本分成三排,个个形神具备,个性鲜明。
“应该说,这幅作品的诞生来之不易,它填补了我们高密扑灰年画艺术创作的空白。”当地文化局的一位干部颇为感慨地说。
行当好,为何缺乏后来人?
“这是门好行当,尤其是在本县周边的几个地区,扑灰年画还是有市场的。我自己开的画店每年都有可观的进账,关键是要画好画精,这就难了。”王俊波在笔耕不辍的同时,不忘收徒传艺,在他的悉心辅导下,已有12人自己从艺开张营业。
“但是能够认真来学这门手艺的人并不多。”王俊波表示了他的担忧:“扑灰年画的创作,最忌急躁,它需要一种平和的创作心境。但现在的年轻人都讲求个‘市场效益’,喜欢搞一些见效快的东西。这就给这门手艺的延续带来了危机。”
王俊波告诉记者,他曾在2004年收过一个徒弟,这个同村的男孩当时只有17岁,初中毕业,经常来他家看他创作。一次,王俊波问他想不想学扑灰,他说想,王俊波看这个孩子还算机灵,又有热情,就收下了他。“扑灰是个很静态的活儿,一般年轻人都坚持不住。这个孩子学了不到两年,就放弃了,现在去外地打工了。”王俊波对这件事表示出了一种无可奈何的遗憾。
“但总有一天,我们会迎来扑灰年画的春天。”他还是坚信,这门民间艺术是能够发扬光大的,只要有更多的年轻人来认真地学,只要有不懈的热情,只要多一些平心静气。

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